[Test PS5] Neva : de la beauté en profondeur

Connu pour le jeu « Gris », le studio Nomada remet le couvert avec leur nouvelle pépite artistique : Neva. Ce jeu de plateforme en 2D nous plonge dans un monde enchanteur et émouvant. Disponible sur  PC, PS4, PS5, Xbox Series X|S, Switch et Mac depuis le 15 octobre, suivez-nous dans l’exploration de Neva, un titre qui marque les esprits par sa beauté et sa profondeur.

Une histoire touchante et un univers envoûtant

Neva nous raconte l’histoire d’Alba, une jeune femme liée à un louveteau nommé Neva. Leur aventure débute par un événement tragique : la mort de la mère de Neva, une louve blanche géante. Ce duo improbable va devoir affronter des forces obscures qui menacent leur monde.

Le jeu se déroule sur quatre chapitres, chacun représentant une saison. Au fil de l’aventure, Neva grandit et devient un majestueux loup géant. Cette progression ajoute une dimension émotionnelle forte à l’histoire.

L’univers de Neva s’inspire clairement des œuvres de Hayao Miyazaki. On y retrouve des animaux géants rappelant Princesse Mononoke, et des créatures sombres évoquant le sans-visage du Voyage de Chihiro. Ces références ajoutent une touche de familiarité bienvenue à cet univers unique.

La direction artistique de Neva est tout simplement époustouflante. Chaque écran est un véritable tableau, fruit du talent de Conrad Roset, le directeur artistique. Les dessins en aquarelle et le jeu sur les couleurs créent une ambiance visuelle unique. Le jeu alterne entre moments monochromes et explosions de couleurs, offrant un spectacle visuel constamment renouvelé.

La bande-son, composée par le groupe Berlinist, sublime l’expérience. Elle oscille entre moments calmes et intenses, s’accordant parfaitement avec l’action à l’écran. Cette musique envoûtante contribue grandement à l’immersion du joueur dans cet univers fascinant.

Un gameplay riche et varié

Contrairement à Gris, le précédent jeu du studio, Neva propose un gameplay plus étoffé. Le jeu mêle habilement phases de plateforme, combats et résolution d’énigmes.

Alba, notre héroïne, dispose d’un arsenal de mouvements impressionnant. Elle peut sauter, faire des doubles sauts, des roulades, et même faire des dash dans les airs. Son katana lui permet d’affronter les ennemis avec style, grâce à des animations fluides et élégantes.

Neva, le loup, n’est pas en reste. Il peut attaquer les ennemis, les immobiliser, ou même faire exploser certains obstacles. Sa croissance au fil du jeu ajoute une dimension stratégique intéressante aux combats et à l’exploration.

Les énigmes parsemées tout au long de l’aventure offrent un défi stimulant sans jamais devenir frustrantes. Certains passages, comme ceux jouant avec les reflets et les effets miroirs, font preuve d’une grande créativité.

Le jeu propose également des changements d’échelle fluides et progressifs. Ces variations de point de vue servent à la fois l’esthétique et le gameplay, permettant de mettre en valeur certaines scènes ou de guider le joueur dans sa progression

Une expérience inoubliable, malgré quelques bémols

Neva s’impose comme l’un des meilleurs jeux de l’année. La preuve, le jeu a également remporté aux Game Awards 2024, le prix de « Game for Impact ». Son approche artistique unique, son gameplay varié et son histoire touchante en font une expérience marquante.

Le jeu aborde des thèmes profonds comme le rapport entre l’homme et la nature, ou la lutte contre la corruption du monde. Ces sujets sont traités avec subtilité, sans jamais tomber dans le moralisme.

La durée de vie du jeu a été augmentée par rapport à Gris, le précédent titre du studio. Comptez environ 6 heures pour terminer l’aventure principale. C’est certes court, mais chaque minute est un pur plaisir.

Pour ceux qui aiment platiner leurs jeux, la recherche de fleurs cachées offre un défi supplémentaire. Ces collectibles incitent à explorer chaque recoin de ce monde magnifique.

Neva n’est pas exempt de défauts. Certains joueurs pourront trouver Alba un peu lente dans ses déplacements, ce qui peut gêner lors de certaines phases de plateforme ou de combat. De plus, l’absence de carte peut parfois dérouter, même si la linéarité du jeu limite les risques de se perdre.

Si nous devons conclure, nous dirions que Neva est une véritable œuvre d’art interactive. Il prouve une fois de plus que le jeu vidéo peut être un socle artistique à part entière. Si vous cherchez une expérience poétique, émouvante et visuellement stupéfiante, ne passez pas à côté de ce petit bijou. Neva vous transportera dans un monde enchanteur que vous n’êtes pas près d’oublier.